Principal interioresMi pintura favorita: Ashley Hicks

Mi pintura favorita: Ashley Hicks

La Vestal Virgen Tuccia con un tamiz, alrededor de 1500, 28½in por 9in, por Andrea Mantegna (alrededor de 1431–1506), National Gallery, Londres Crédito: The National Gallery Photographi
  • Mi pintura favorita

"Este triunfo intemporal de trompe l'oeil siempre me da algo con lo que soñar y aspirar".

Ashley Hicks elige The Vestal Virgin Tuccia with a Sieve:

'Me encanta esta pequeña foto por muchas razones. Me gusta pensar que él y su compañera, otro modelo de virtud femenina ahora titulada prosaicamente A Woman Drinking, fueron hechos para las habitaciones de la gran coleccionista Isabella d'Este en el palacio de su esposo Gonzaga en Mantua.

'Estos ejemplos sublimes del arte exquisito y perfectamente elaborado de Mantegna seguramente se hicieron como parte de la decoración de una habitación, uno frente al otro cerca de una ventana, con sombras pintadas correctamente para la luz del día.

'Parecen relieves de bronce dorado sobre mármol, pero las figuras son increíblemente realistas y profundamente modeladas para relieves, alusiones a la historia de Pigmalión cuya escultura cobró vida. Este triunfo intemporal de trompe l'oeil siempre me da algo con lo que soñar y aspirar ''.

Ashley Hicks es una diseñadora de interiores y artista. Su último libro, Rooms with a History, es publicado por Rizzoli

John McEwen en The Vestal Virgin Tuccia with a Sieve:

Esta imagen, una de las dos imágenes similares de figuras de la antigüedad romana, se coloca como un par probable en el Ala Sainsbury de la Galería Nacional, donde se encuentra la crema de las imágenes renacentistas de la galería. Estas salas son las menos atendidas, por lo que uno siempre tiene un trabajo para sí mismo.

Mantegna es el más lapidario de los pintores. Vasari, en su Lives of the Artists del siglo XVI, observó que su estilo "a veces sugiere piedra en lugar de carne viva" y el fallecido historiador de arte Lawrence Gowing escribió "la piedra está en todas partes en sus cuadros".

El debate por excelencia del Alto Renacimiento, el paragone, que Mantegna ayudó a poner en marcha, fue la comparación entre escultura y pintura. Esto se debió a que el antiguo arte de Grecia y Roma, que disparó la imaginación renacentista, sobrevivió casi exclusivamente en la escultura. Una imagen engañosa de trompe l'oeil como esta afirmaba que la invención pictórica podría crear ilusiones escultóricas tan reales como la escultura misma. La imagen simula un relieve de bronce dorado contra un suelo de mármol.

Muestra a Tuccia, una virgen vestal acusada de conducta impropia y a la que la diosa Vesta permitió transportar agua milagrosamente en un tamiz desde el Tíber hasta el Templo de Vesta en el Foro Romano, para demostrar su inocencia. Allí, Tuccia realizó los deberes sagrados de las vírgenes vestales.

Casto Vesta era la diosa del hogar, un hogar y su fuego era el centro de cada hogar. Su templo, con su fuego perpetuo, representaba el hogar sagrado, centro para todos los ciudadanos del estado romano unidos como una sola familia. Las vírgenes vestales, que atendían las necesidades del templo, eran sacerdotisas en la imagen casta de Vesta.


Categoría:
Mi pintura favorita: Kipper Williams
Ranulph Fiennes: "Viajar de un lado a otro de la autopista es más peligroso que un viaje al Ártico"